李娜老师正在接受采访

作为本次展览的策展人，李娜老师向记者讲述了主题与展区的诞生过程。她回忆道，“道器”这一主题最初由唐可老师提出，后经孙立院长修改敲定，七大展区的名称则由团队共同商议确定。展览中，学生普遍将传统文化融入现代技术创作，运用AIGC技术对影视、图片、平面设计等内容进行再创造，“这正体现了文传学院‘人文+应用’的培养模式”。

谈及筹备过程，李娜老师坦言，由于展览安排在毕业答辩之后，许多同学已离校，作品征集与整理耗费了大量时间。“好在策展团队的不少老师都伸出援手，才顺利完成了征集和整理工作。”她表示，此次策展最大的收获是“真切感受到了同学们的创造力和运用新技术的能力，真的让我大开眼界”。

刘振老师正在接受采访

在交互展区，刘振老师向记者展示了无穿戴动作捕捉与姿态识别等核心技术。他强调，所有作品均源自日常课堂的积累，“并非为了毕业展特意准备，而是我们平时教学成果的自然呈现，这是本次展览的一大特色”。谈及如何呼应“道器相依”的主题，刘振老师认为艺术与技术相辅相成，“我们所做的，正是通过技术连接学生的创意与手艺”。

在教学实践中，刘振老师始终秉持“技术是手段，思想表达才是核心”的理念。他注重以娱乐性激发学生兴趣，“如果能将学习内容设计得更具趣味性，学生的参与热情会更高”，甚至将课堂打造成“大型脱口秀现场”，帮助学生在技术之“器”与人文之“道”间找到平衡。

墨香展区陈珂：

墨香载道承文脉，全媒体实践拓新途

陈珂老师介绍墨香展区

陈珂老师负责的墨香展区，共展出七本由学生独立完成的原创杂志。她介绍，从主题确定、栏目设置到采写编排与版式设计，所有环节均由学生自主完成。这些作品多聚焦传统文化：其中一本以面食为主题的杂志，专门采访了顺德醒狮酥的制作师傅；《香寻》杂志则围绕中国制香技艺展开，观众可现场参与配香、制作香囊；此外还有潮汕手钩花、广东酸食文化等特色选题。除纸质刊物外，学生还同步推出了电子刊、公众号内容及小宇宙平台播客，“实现了数字出版全流程、全覆盖的实践锻炼”。陈珂老师表示：“我们希望通过这些数字化的新传播手段，吸引更多年轻人关注传统文化与地域文化。”

雕龙展区罗希：

雕龙传声扬粤语，广播创优获国奖

罗希老师介绍雕龙展区

罗希老师在雕龙展区介绍了基于年轻化粤语文化的广播作品。她指出，尽管当前人们对广播的认知与实践相对有限，但在驾车、家务劳作等场景中，广播仍具备不可替代的独特价值。该作品由罗希老师与汉语言专业教师洪博晟联合指导，将草本牙膏的产品概念与“神农尝百草”的传统故事相融合，一举斩获全国大学生广告艺术大赛国家级二等奖——“这是目前我们学院在广播类赛事中取得的最高成绩”。罗希老师透露，团队后续还将推出作品形象的文创衍生品，并计划每学期结合学生的喜好更新形象设计，“这一形象将成为我们文传学院精神风貌的象征”。

小传统故事团队汪淦同学接受采访

学生团队“小传统工作室”在接受采访时分享了他们的创作理念——“记住普通人的历史”。团队成员介绍，该项目起源于《民俗与当代社会》选修课，课程鼓励学生观察“附近”的人与事。他们从为家人做口述史起步，相关作品成功入选中国传媒大学口述历史展览周；随后走出家庭、深入社会，为从化空心村的竹编手艺人进行记录；最终聚焦湛江年例文化，综合运用口述史、影像、纪录片、地图可视化等多种传媒手段展开创作。项目成果曾在广州花城会展出，今年3月更与复旦大学等高校一同斩获香港理工大学服务学习研讨会金奖。

对于如何诠释“道器”主题，该团队成员表示：“我把‘道’理解为‘道路’——也就是我们现在所走的‘记住普通人的历史’这条路。在宏大叙事之外看见普通人的价值，这便是我们坚守的‘道’。而‘器’，则是我们虽未达‘大器’之境，却凭借点滴‘小器’带来的成就感，让项目得以持续传承下去的动力。”以传媒为器，以记录为道，平凡的故事因此被更多人看见。